Inácio Carneiro é uma das figuras mais importantes na memória viva da cultura de do município de Turiaçu, atuando principalmente no Jamary dos pretos, como mestre e compositor do Tambor de Crioula filhos de Jamary. Mestre, cantador e compositor, sua trajetória está profundamente ligada à transmissão de saberes, à musicalidade do cotidiano e à força coletiva da cultura local.

Filho de Isabel Carneiro e Henrique Ribeiro, Inácio nasceu em 1943, e cresceu no Jamary, onde construiu sua relação com o tambor desde à adolescência, participando das rodas, festas e encontros da comunidade junto da sua família que já possuía uma longa trajetória na cultura local . Aos 25 anos, já se destacava pela potência de sua voz, foi nesse período que passou a ser reconhecido, quando os outros se animavam com seu canto e com a forma como conduzia as toadas.

“[…] teve um tambor e eu participava de todos, e eles gostavam que eu cantava. Eu tinha 25 anos. Todos se animaram com a minha voz, e das minhas rimas, eu era modo som bom. Eu quero que quem cante é Inácio, diziam.

Suas composições nascem do dia a dia, das experiências coletivas vividas dentro do quilombo, dando síntese para suas cantigas. Parte desse aprendizado também vem de sua linhagem familiar, através dos mestres e mestras, como Francisco Mafra, cantador de tambor de mina, bumba meu boi e de tambor de crioula, uma das suas grandes referências.

Ao longo do tempo, ele acompanhou mudanças na forma de brincar, lembrando de quando as rodas atravessavam a madrugada e tinham outra intensidade, mas afirma a permanência do ritmo e do fundamento do tambor através daqueles que permanecem cultivando essa cultura. Mesmo hoje, segue brincando, ainda que reconheça as limitações trazidas pela idade. Sua trajetória também carrega as marcas de uma história maior, ligada às gerações anteriores e às condições de vida no território. Ainda assim, é no tambor que sua presença se afirma com mais força: reunindo pessoas, sustentando a roda e mantendo viva uma tradição.

A história de Inácio Carneiro é também a história de um território que canta, dança e resiste através da cultura, da arte e da festa. Seu legado permanece nas toadas, na roda que continua e naqueles que seguem aprendendo com sua presença.